帕爾曼簡介與生平

說明：本文是《不用攙扶》一課相關資料。

伊扎克·帕爾曼從三歲半的時候，就開始拉小提琴。他嫻熟的技巧無人能及。即使他演奏那些現在看起來已經過時的曲目，也會讓人心曠神怡。

帕爾曼的藝術軌跡 ：

１９４５年８月３１日生于以色列的特拉維夫。

４歲罹患小兒麻痹癥，終生無法站立行走。

５歲開始學習小提琴，同年進入特拉維夫的舒拉米特音樂學校，在校學習８年。

１３歲，被選入“以色列天才兒童表演團”到美國演出，獲得了獎學金，進入紐約朱利亞特音樂學院師從著名教育大師加拉米安學習。

１９６３年，在紐約卡內基音樂廳舉行首次職業性演出，取得輝煌成功，一舉成名。

１９６４年，參加了自己唯一的一次音樂比賽，獲“利文特里特國際小提琴比賽”第一名。

１９６５年以后，在全世界開展廣泛旅行演出，與世界上所有的著名交響樂團合作演出過協奏曲，獨奏音樂會和室內樂音樂會不計其數，并參與各種類型的音樂活動，如參加爵士樂演奏等。其中包括與斯皮爾伯格合作，在電影《辛德勒名單》中演奏，成為電影音樂之經典。

帕爾曼迄今已獲得１５項格萊美音樂大獎。

帕爾曼的夫人托比·帕爾曼也是小提琴家，他們育有５個子女。

生平經歷

伊沙克·帕爾曼1945年8月31日生于以色列特拉維夫，父母是波蘭人。三歲半的時候，開始拉小提琴�？梢荒暌院�，他的雙腿因小兒麻痹癥癱瘓了。沒有人知道，疾病在多大的程度上阻礙或是激發了他的音樂天賦。人們只是看到，九歲的帕爾曼已經開始在音樂會上演出。盡管如此，還是有人認為，對帕爾曼來說，在這個競爭激烈、荊棘叢生的行業中，開獨奏音樂會實在是太難了。

身體上的殘疾并沒有阻礙帕爾曼演奏水平的提高。他更多的參加音樂會，人們也開始注意到這顆樂壇新星。但是舉行完全意義上的獨奏音樂會對帕爾曼來說，似乎還是難以完成的。

直到十三歲的時候，有一天，美國國家電視臺邀請他到“愛德·沙利文綜藝節目”中做客，這簡直是天賜良機。為了使帕爾曼那與生俱來的音樂天賦得到更好的發揮，他們全家搬到了紐約。

剛來到美國的時候，他和媽媽兩個人在市中心的一家旅館里住了一天，后來，又到另一家旅館住了一天，接著就在那兒定居住了一年。他們有一個小廚房，兩個人住在一間屋里，就在那時他開始跟家教學習英語。

帕爾曼一周大概要去朱麗亞特學校上課三四次，學校不在林肯中心，在第120號大街上，現在已經改名為曼哈頓音樂學校。

每次出門，他都在賣酒小鋪前的一個角落那里等出租車。下雪的時候，他就滑進車里去，總是剛好倒在出租車前面，然后剛好能滑進車里。

在那個時候，沃爾多夫·阿斯托里亞的酒店經常舉辦舞會，在那種地方拉小提琴和別的場合可不一樣。人們在那兒吃晚餐，用甜點，吃完以后，他們就會說：“好了，讓我們來聽一聽年輕的帕爾曼給我們演奏《野蜂飛舞》和布魯赫的《尼根》（Nigun）”。通常到了午夜十二點的時候，人們就開始嚷嚷：“天哪，是誰在那兒拉琴呢？”這時候，帕爾曼就走上臨時搭建的舞臺，聽著服務員收刀叉的聲音，開始拉他的《野蜂飛舞》。沒有什么比這更讓人不快、更難辦的事情了。因為，你得努力去吸引聽眾的注意力。他當時只有十四歲，在那兒演出也并不是很好，但他還是在那里演奏了好幾年。后來，他在卡內基音樂廳舉行首演的時候，演奏就要輕松多了。這些人到音樂廳是專門聽他演奏的！他們不是在吃東西，喝雞尾酒；他們沒有抱怨那些硬硬的面包卷，也沒有抱怨那些添塞了輔料的雞。他們來這兒就是為了聽帕爾曼拉小提琴的，這對于他來說真的是一種樂趣和享受。

多年的磨練沒有白費。帕爾曼在卡內基音樂廳的首演大獲成功。他輕松地完成了在朱麗亞特學校的學業，并獲得利文特里特獎。

但他也有感覺受挫的時候，因為他沒法兒玩籃球，沒法兒去滑冰。實際上很多事情他都不能做。不過他有一套自己的處理辦法。他是一個籃球迷，他會在頭腦中想像在籃球場里跑來跑去的情景。

他很喜歡做教學方面的工作，因為在音樂會上演出時，在聽自己的演奏時，就會默默地跟自己說話。他會問自己，為什么有的地方拉得不是太好呢？然后，心里又說，想一想自己是怎么教導學生的，現在照著做吧，事實證明確實挺有幫助的。這是第一點。第二點是，幫助別人、幫助年輕人是一件很好的事情。

他認為，如果演奏時沒有激情，演奏效果是不會好的。如果在浴室、廚房或者其他什么地方演奏時，自己感覺非常興奮，那就會演奏得很好……

獲奧斯卡金像獎的《辛德勒的名單》的主題曲正是帕爾曼配樂的，整部電影配樂以帕爾曼的小提琴獨奏為主，管弦樂協奏，表現人性尊嚴、人道精神和對法西斯的控訴。

帕爾曼又為張藝謀的電影《英雄》配樂，擔任小提琴獨奏。帕爾曼說《英雄》是一部很棒的電影，它的音樂更是奇妙。當初接到譚盾的邀請，他毫不猶豫地答應了。他高度贊揚了譚盾作曲、馬友友演奏的電影版《臥虎藏龍》電影音樂。譚盾也被帕爾曼在《辛德勒的名單》中的出色表演所折服。于是，兩個人就有了這次意義深遠的合作。

帕爾曼說，《英雄》的音樂包含了一種中國古老的高音，聽起來有一種遠古大漠的蒼涼感覺。為了表達出譚盾想象中失傳已久的秦朝樂器，他將小提琴的四根弦換成了二胡的弦，并調低了四度，讓它發出有“中國味道”的聲音。