貝多芬之謎
英•蕭伯納

音樂的作用并不止于創造悅耳的樂式，它還能表達情感。你可以津津有味地欣賞一首巴赫的序曲，好像觀賞精美的波斯地毯一樣，可是樂趣也只限于此。莫扎特則不然，聽了他的《唐璜》前奏曲，你不可能不懷有一種復雜的感情。它充滿了魔鬼式的歡樂，但又使你有一定的心理準備去迎接可怖的世界末日。聽莫扎特的《天神交響樂》最后一章，你會覺得那是狂歡的音樂，響亮的鼓聲如醉如狂，從頭到尾交織著一種不尋常的悲壯之美。莫扎特的樂章又是樂式設計的杰作。

貝多芬所做的，是把音樂完全用作表現心情的手段完全不把設計樂式本身作為目的。也正是這一點，使得某些與他同時代的偉人不得不把他當作一個瘋人。不錯，他一生非常保守地使用舊的樂式，但是他給它們注入驚人的活力和激情，包括產生于一定思想、信念的那種最高的激情，結果不僅打亂了舊樂式的對稱，而且常常使人聽不出在感情的風暴下還有什么樂式存在了。他的《英雄交響樂》一開始使用了一個樂式（這是從莫扎特幼年的一個前奏曲里借來的），跟著又使用了另外幾個漂亮的樂式；這些樂式被賦予了巨大的內在力量，所以到了樂章的中段，這些樂式全被不客氣的打散了。于是，在只追求樂式的音樂家看來，貝多芬是發了瘋了。他這么做，只是因為他覺得非如此不可，而且還要求你也覺得非如此不可呢？

這就是貝多芬之謎。他有能力設計最好的樂式；他能寫出使你受用不盡的樂式；他能挑出那些最枯燥無味的旋律，把它展開得那樣引人，使你聽上一百次也每次都能發現新東西：一句話，你可以拿所有用來形容以樂式見長的作曲家的話來形容他，但是他的病癥，也就是不同于別人之處，在于那激動人心的品質。他能使我們激動，用那奔放的感情左右我們。一位法國作曲家聽了貝多芬的音樂覺得不舒服，說：“我愛聽能使我入睡的音樂�！笔堑�，貝多芬的音樂是使你清醒的音樂；而你想獨自一個靜一會兒的時候，你就怕聽他的音樂了。

懂了這個，你就從18世紀前進了一步，也從舊式的跳舞音樂前進了一步，不僅懂得貝多芬的音樂，而且也能懂得貝多芬以后最有深度的音樂了。

（摘自《現代文精讀》）

1、第二段提到的“某些與他同時代的偉人”，所指的是哪一類人？（感知文章內容）

 

2、最后一段中，作者所說的“最有深度的音樂”是指什么樣的音樂？（品味重要詞句）

 

3、作者認為貝多芬的音樂成為一個“謎”的原因是什么？（探究文章難點）

 

4、根據文意，簡要概括從巴赫到莫扎特到貝多芬在音樂創作上的發展變化。（概括文章要點）

 

5、讀了全文，你認為貝多芬的作品有沒有樂式？作者是否認為18世紀的音樂是只重樂式的跳舞音樂？（表達閱讀感受）

 

 1、當時的某些只追求樂式的有名的音樂家。 2、具有產生思想、信念的最高的激情的音樂。 3、（1）他能設計出最好的樂式；（2）又完全不把設計樂式本身作為目的。 4、（1）巴赫：只講究樂式；（2）莫扎特：既講究樂式又表達感情；（3）貝多芬：感情突破樂式。 5、（1）貝多芬的作品有樂式，但他不把設計樂式本身作為目的，樂曲中的樂式常常被激情所打亂。（2）18世紀的音樂不僅僅有重樂式的跳舞音樂，還有其他風格的音樂。